Hip hop never die là gì? Tại sao ‘Hip hop không bao giờ chết’?

Hãy cùng giacongreal tìm câu trả lời cho chủ đề: Hip hop never die là gì? Tại sao ‘Hip hop không bao giờ chết’? được quan tâm tìm kiếm này nhé

Hip hop không bao giờ chết là gì? Tại sao ‘Hip Hop Never Die’? Câu trả lời hay nhất, chi tiết nhất về lịch sử và sự phát triển của một thể loại nhạc rap và hip hop cụ thể mà bạn chưa biết.

Hip hop không bao giờ chết là gì? Những điều thú vị về rap và hip hop mà bạn chưa biết

Hip hop không bao giờ chết là gì? Những bước đầu tiên của hip hop

Khi nhạc hip hop lần đầu tiên được phát triển vào cuối những năm 1970, rất ít người biết về nó. Hip hop được tạo ra bởi những người Mỹ gốc Phi và thanh thiếu niên Latino ở các khu dân cư nghèo nhất của New York như một phần của bối cảnh hip hop cũng tạo ra nghệ thuật breakdance và graffiti.

Nhiều người trong số những người trẻ này thất nghiệp, nhưng một số lại tìm việc làm DJ tại các vũ trường, nơi họ học các kỹ thuật khiêu vũ như sử dụng hai bàn xoay và máy trộn DJ để chơi đĩa. âm thanh không ngừng.

Đôi khi họ cũng đến các bữa tiệc miễn phí trong khu phố của mình, nơi họ chơi funk và disco không ngừng và nhờ một người bạn làm MC cho họ.

MC sẽ giới thiệu về DJ và khuyến khích mọi người nhảy và có khoảng thời gian vui vẻ. Một số MC đã cố gắng để trở nên vui vẻ hơn bằng cách nói theo nhịp điệu của âm nhạc và sử dụng các vần điệu, và vì vậy họ đã phát minh ra rap.

Khi rap trở nên phổ biến hơn, nhiều DJ và MC song ca được hình thành. Khi sự cạnh tranh ngày càng lớn, các DJ bắt đầu cải thiện nhịp điệu của họ bằng cách sử dụng các kỹ thuật mới. Nhạc hip hop ban đầu chỉ được biểu diễn trực tiếp, nhưng vào năm 1979, đĩa đơn hip hop Rapper’s Delight của The Sugarhill Gang được phát hành, bất ngờ trở thành một bản hit trên toàn thế giới.

Tiếp nối thành công của Rapper’s Delight, nhiều đĩa nhạc hip hop khác đã được tung ra như Kurtis Blow’s The Break và Africa Bambaataa’s Planet Rock. Hầu hết những bài hát này là để giải trí, nhưng vào năm 1982 Grandmaster Flash và Furious Five đã phát hành The Message, một ví dụ ban đầu về hip hop có ý thức xã hội.
Bạn có thể thích:

Hip hop không bao giờ chết là gì? Thời kỳ hoàng kim của hip hop

Vào giữa những năm 80, các rapper như LL Cool I bắt đầu tạo các đĩa đơn hip hop với giai điệu hấp dẫn. Bộ đôi New York Run DMC cũng sử dụng giai điệu nổi bật trong các bài hát của họ, nhưng thêm guitar hard-rock để tạo ra một phong cách phổ biến được gọi là rap rock, và album năm 1986 của họ raise Hell đã trở nên nổi tiếng, là album đầu tiên nằm trong top 10 hip hop.

Khi ban nhạc punk rock Beastie Boys bắt đầu hò hét thay vì hát, phong cách của họ cũng trở nên rất phổ biến, và album đầu tay Licensed To Ill đã trở thành album hip hop số một đầu tiên.

Vào cuối những năm 80, nhiều nhịp điệu hip hop bắt nguồn từ phòng thu với trống, máy tổng hợp và các bản mẫu từ các bản ghi funk và disco cũ. Năm 1987, bộ đôi Eric B. & Rakim ở New York đã phát hành Paid In Full, một trong những album hip hop hay nhất mà Rakim đã vượt qua những nhịp điệu nặng nề của Eric.

Vào đầu những năm 90, các nhà sản xuất bắt đầu sử dụng phần mềm chỉnh sửa âm thanh và hiệu ứng kỹ thuật số để tạo ra các phong cách hip hop thay thế mới như jazz rap, trong đó các ban nhạc như De La Soul và A Tribe Called Quest đã thêm các mẫu nhạc jazz và R&B vào nhịp điệu của họ.

Fugees đã sử dụng các yếu tố reggae và soul để tạo ra phong cách mới của riêng họ, và nhóm nhạc nữ Salt-N-Pepa đã tạo ra một phong cách pop hip hop mới đầy thú vị. Vào cuối những năm 90, các rapper như Common, Mos Def và Talib Kweli đã tạo ra một phong cách hip hop mới có ý thức xã hội khi họ bắt đầu đọc rap về các chủ đề chính trị và xã hội. Album Common ‘Like Water for Chocolate and Mos and Talib’s Black Star là những ví dụ điển hình cho phong cách này.

Hardcore, Gangsta và G-Funk

Phong cách thành công nhất của thập niên 90 là Hardcore rap ở New York và rap gangsta và G-Funk ở Los Angeles. Gia tộc Wu-Tang của thành phố New York đã tạo ra một trong những phong cách hardcore đầu tiên khi họ nói về cuộc sống xã hội đen với nhịp điệu hip hop với khuôn mẫu từ các bộ phim võ thuật. Năm 1994, một rapper trẻ tên Nas phát hành album đầu tiên Illmatic.

Nhịp điệu giữa tiết tấu lỏng lẻo, những mô hình vui nhộn và đoạn rap đầy chất thơ của Nas đã khiến Illmatica trở thành một trong những album hip hop hay nhất. Các rapper hạng nặng nổi tiếng khác là Puff Daddy, The Notorious BIG, Jay-Z và 50 Cent.
Bạn có thể thích:

Hip hop không bao giờ chết là gì? Hip hop trong thế kỷ 21

Hip hop đã trở thành một thể loại âm nhạc phổ biến trong thế kỷ 21, các đĩa đơn và album về hip hop đã đứng đầu các bảng xếp hạng trên khắp thế giới. Nền hip hop địa phương đã phát triển ở nhiều quốc gia và sản sinh ra những nghệ sĩ thành công như Dizzee Rascal của Anh và Canada’s Drake.

Nhiều rapper cũng đã thành công, bao gồm Missy Elliott, Lil ‘Kim, Lauren Hill và Nicki Minaj. Hip hop đã có một ảnh hưởng mạnh mẽ đến nhạc pop thế kỷ 21, với nhiều bài hát pop bao gồm các yếu tố của hip hop. Các ca sĩ và rapper nhạc pop thường hợp tác để tạo ra các bài hát với điệp khúc pop và lời rap nổi bật, chẳng hạn như đĩa đơn See You Again, sự hợp tác giữa ca sĩ nhạc pop Charlie Puth và rapper Wiz Khalifa, người đã đứng đầu bảng xếp hạng tại 96 quốc gia vào năm 2015.

Trong những năm 1990, hầu hết các nghệ sĩ chính đến từ New York hoặc Los Angeles, nhưng các nghệ sĩ từ miền Nam trở nên nổi tiếng sau năm 2000. Trong số đó có bộ đôi Outkast, kết hợp những rãnh và riff của miền Nam với những cái đuôi thông minh, thú vị.

Các nghệ sĩ nổi tiếng khác từ miền nam là Usher, TI, Ludacris và BoB từ Atlanta, Three 6 Mafia từ Memphis, Bun B từ Texas và Lil Wayne từ New Orleans. Gần đây, các nghệ sĩ miền Nam như Future và Young Thug đã tạo ra những phong cách hip hop phá cách mới đầy thú vị.

Vào thời điểm đó, các nghệ sĩ từ Trung Tây cũng trở nên phổ biến. Marshall Mathers, hay còn được biết đến với cái tên Eminem, được bao quanh bởi văn hóa hip hop trong khu phố nghèo khó ở Detroit, nơi anh lớn lên.

Khi còn là một thiếu niên, anh ấy đã giành chiến thắng trong các cuộc thi rap địa phương, là một trong những rapper da trắng đầu tiên làm được như vậy. Sự tự nhiên của anh ấy cùng với sự chân thật và hài hước của đuôi đã chinh phục được khán giả, nhưng vì anh ấy không phải là một rapper gangsta nên không thể thực hiện được.
Bạn có thể thích:

Sau nhiều năm đấu tranh, cuối cùng anh cũng ký được hợp đồng với một công ty thu âm. Hầu như tất cả các album của anh ấy đều đứng đầu các bảng xếp hạng thế giới và anh ấy hiện là một trong những nghệ sĩ bán chạy nhất mọi thời đại.

Một nghệ sĩ vĩ đại khác đến từ miền Trung Tây là Kanye West của Chicago. Năm 2004, anh phát hành The College Dropout, album đầu tiên trong chuỗi album alternative hip hop đứng đầu bảng xếp hạng đã giúp thay đổi hướng đi của dòng nhạc hip hop.

Kanye và Eminem đã chứng minh rằng các rapper không cần phải thu âm các bản nhạc rap gangsta để thành công và hip hop thay thế đã sớm thay thế Gangsta rap như một phong cách phổ biến nhất của thể loại này. Trong khi hầu hết các nghệ sĩ hip hop đều là nhà sản xuất hoặc rapper, Kanye được coi là bậc thầy của cả hai.

Các bài hát nặng về ca khúc của anh ấy sử dụng các yếu tố của nhạc cổ điển, phúc âm, jazz và soul, cũng như rock và R & B, và anh ấy sử dụng nhiều phong cách rap khác nhau, từ chậm và thoải mái đến nhanh và mạnh mẽ. Anh ấy thường được gọi là nghệ sĩ hip hop có ảnh hưởng nhất của thế kỷ 21 vì vai trò của anh ấy trong việc thay đổi hướng đi của hip hop và số lượng phong cách mà anh ấy đã giúp tạo ra, chẳng hạn như Black Skinhead’s Electronic rap và hip hop đã ảnh hưởng đến Jesus ’Gospel Walk.

Hip hop không bao giờ chết là ‘Hip hop không bao giờ chết’ khi nó trở nên mạnh mẽ trên toàn thế giới

Sự phát triển của hip hop cũng có thể được nhìn thấy trong các bối cảnh quốc gia khác nhau. Tại Tanzania, nơi tổ chức các buổi biểu diễn hip hop phổ biến vào đầu những năm 2000, nó giới thiệu các phong cách địa phương của afrobeats và giai điệu Ả Rập, nhịp điệu dancehall và hip-hop, và lời bài hát cho tiếng Swahili.

Người Scandinavi, đặc biệt là người Đan Mạch và người Thụy Điển, những người có màn biểu diễn đã trở nên nổi tiếng ở ngoài nước của họ, trong khi hip hop tiếp tục lan rộng sang các khu vực mới, bao gồm Nga, Nhật Bản, Philippines, Canada, Trung Quốc, Hàn Quốc, Ấn Độ và đặc biệt là Việt Nam.

Đặc biệt quan trọng là ảnh hưởng đến các quốc gia Đông Á, nơi nhạc hip hop đã hòa nhập với âm nhạc đại chúng trong nước dưới nhiều hình thức phong cách khác nhau như K-pop, C-pop và J-pop.

Ở Hà Lan, MC Brainpower đã đi từ rapper chiến đấu ngầm trở thành nghệ sĩ nổi tiếng chính thống tại Benelux, có ảnh hưởng đến nhiều nghệ sĩ nhạc rap trong khu vực.

Một trong những quốc gia bên ngoài Hoa Kỳ mà hip-hop phổ biến nhất là Vương quốc Anh. Vào những năm 2000, một phái sinh của Hip-Hop (cũng như British Garage và Drum and Bass) được gọi là Grime đã trở nên phổ biến với các nghệ sĩ như Dizzee Rascal, những người đã trở nên thành công.



Hip hop đã toàn cầu hóa vào nhiều nền văn hóa trên thế giới, bằng chứng là sự xuất hiện của nhiều khu vực. Trên toàn cầu, nó đã nổi lên như một phong trào dựa trên các xu hướng chính trong văn hóa hip hop.

Phong trào thay thế hip hop không chỉ giới hạn ở Hoa Kỳ, vì các rapper như nhà thơ Canada gốc Somali K’naan, rapper Nhật Bản Shing02 và nghệ sĩ Sri Lanka người Anh MIA đã đạt được sự công nhận đáng kể trên toàn thế giới. Năm 2009, tạp chí TIME đã đưa MIA vào danh sách 100 người có ảnh hưởng nhất trên thế giới vì tầm ảnh hưởng toàn cầu của nó trong nhiều thể loại.

Ngày nay, một phần do việc phân phối âm nhạc qua Internet ngày càng được sử dụng nhiều hơn, nhiều rapper thay thế đang được công chúng đón nhận rộng rãi. Nhiều nghệ sĩ đang lên như Kid Cudi và Drake đã phá kỷ lục, lọt vào bảng xếp hạng, lần lượt là “Day ‘n’ Night” và “Best I Ever Had”, cả hai đều được phát hành dưới dạng mixtape trực tuyến miễn phí mà không cần cho một nhà xuất bản lớn.

Cặp đôi này, cùng với những người mới khác như Wale, The Cool Kids, Jay Electronica và BoB, công khai thừa nhận rằng họ bị ảnh hưởng trực tiếp từ những người tiền nhiệm những năm 90 và các nhà phê bình lưu ý rằng họ có thể trình bày âm thanh chiết trung, trải nghiệm cuộc sống và cảm xúc hiếm thấy trong hip hop chính thống.

#Hip #hop #die #là #gì #Tại #sao #Hip #hop #không #bao #giờ #chết

Trả lời

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *